Bueno aqui va un hermoso vinilo, de este mitico conjunto de la musica del altiplano, Los Kjarkas, Desde el Japon. Un disco en donde se puede escuchar toda la majestuosidad de este conjunto realmente maravilloso, espero lo disfruten y espero sus comentarios
Desde el Japon Publicado por Taraletti Ripeado de vinilo
En 1972, con un claro perfil latinoamericano, debuta HUERQUE MAPU (mensajeros de la tierra, en lengua mapuche).Desde su inicio estuvo integrado por instrumentistas y cantantes con experiencias y procedencias musicales muy disímiles. Esta conjunción de estilos y la época de los 70, tan rica en proyectos culturales y en participación política, marcaron la personalidad del grupo.
En 1973 graba su primer LP y realiza giras por toda la Patagonia. El segundo LP es grabado en 1974, año en el que también realiza un disco dedicado a la resistencia peronista (album Montoneros)Junto al grupo de Teatro Popular de Bahía Blanca presenta la Cantata de Santa María de Iquique.Participa en los festivales de Cosquín y Baradero. En 1975 graba el último disco de esta etapa.El golpe de 1976 obliga a sus integrantes a exiliarse y permanecen en España 10 años.....Leer mas en el post original
Os Novos Baianos foram um conjunto musical brasileiro, nascido na Bahia, ativo entre os anos de 1969 e 1979. Eles marcaram a música popular brasileira e até o rock brasileiro dos anos 70, utilizando-se de vários ritmos musicais brasileiros que vão de bossa nova, frevo, baião, choro, afoxé ao rock n' roll.
O grupo lançou oito trabalhos antológicos para MPB. Influenciados pela contracultura e pela emergente Tropicália. Contava com Moraes Moreira (compositor, vocal e violão), Baby Consuelo (vocal), Pepeu Gomes (Guitarra), Paulinho Boca de Cantor (vocal), Dadi (baixo) e Luiz Galvão (letras) entre outros. O segundo disco da banda baiana, Acabou Chorare, que mescla guitarra elétrica, baixo e bateria com cavaquinho, chocalho, pandeiro e agogô, em outubro de 2009 foi eleito pela revista Rolling Stone como o maior disco da história da música brasileira. http://pt.wikipedia.org/wiki/Novos_Baianos
Bueno aqui va un disco de lo que se denomina "música andina", Los Chaskis junto con Rodolfo Dalera, un disco realmente maravilloso lleno de matices sorprendentes que solo ellos podian realizar. Totalmente recomendado para adentrarse en el mundo de la musica andina
Bueno aca va un disco ripeado de vinilo, de una de las piedras basales del folklore argentino, el señor Jorge Cafrune, con Ando Cantandole al Viento y no Solo por Cantar. Un album realmente maravilloso, no les digo mas, espero sus comentarios
CHARANGO, THE ART OF ALEJANDRO CAMARA KING RECORD CO. - JAPON 1997
Realmente un maestro del charango
Alejandro Cámara: charango Takaatsu Kinoshita: guitarra ROCIO Cueca Alejandro Cámara EN LAS PLAYAS DEL BENI Vals L.Sierra a) CUAQUEÑITA b) MORENA KOLLA Morenada Morenada D.R. Tradicional FANTASIAS Carnavalito Alejandro Cámara LA CUMPARSITA Tango G.H.Matos VIRGENES DEL SOL Fox Incaíco J.B.De la Rueda PAJARO CAMPANA Galopa Féliz Pérez ESTOY LLORANDO Huayño Tradicional INTI HUASI Motivo Incaíco Alejandro Cámara a) CONCAVIDADES b) IRMITA Cueca Cueca C.Meruvia J.Prado TRES BAILECITOS: a) IMPOSIBLE b) ILUSIONES c) JURAME Tradicional Tradicional V.Jiménez POPURRI DE KALUYOS: a) AY MADRE b) SAMBITAY c) VERDE LIMONCITO Tradicional Tradicional M.Butrón CARNAVAL GRANDE Carnavalito Tradicional a) TODOS SANTOS b).TAQUIPAYANACU Tonada Tonada Alejandro Cámara Alejandro Cámara HUERFANA VIRGINIA Cueca S.Roncal RASGUEO Y ZAPATEO Huayño Alejandro Cámara SAYUBU Taquirari Alejandro Cámara SOLLOZO DE CUERDAS Polka Alejandro Cámara ECO DE INKALLAJTA Motivo Alejandro Cámara EL CONDOR PASA Yaraví-Huayño A.Robles
Alla por los años 70 descubri a los Fania All Stars en esta banda
militaban los mejores musicos y cantantes de la Salsa entre ellos
estaban, Hector Lavoe, Bobby Valentín, Cheo Feliciano, Tito Puente,
Celia Cruz y otros, y como no el rey de los cueros Ray Barreto, tristemente fallecido en el año 2006, este verano he vuelto a escuchar los vinilos que poseo de los artistas de la Fania y otra vez quede impresionado con este album que les presento, Indestructible con canciones de compositores cubanos.
Disfruten con la Salsa dura del gran Ray Barreto.
01 El Hijo De Obatala 02 El Diablo.. 03 Yo Tengo Un Amor 04 La Familia 05 La Orquesta 06 Llanto De Cocodrilo 07 Ay No.. 08 Indestructible
Este disco contiene una selección de temas del cancionero infantil tradicional de España y de otros países del mundo, así como algunas canciones de autor. Se trata de canciones para escuchar, cantar y divertirse. Son, sin lugar a dudas, canciones de todo el mundo, no solo por su procedencia geográfica y porque han sabido "viajar" de un lugar a otro, sino también porque muchas de ellas se han venido cantando durante siglos, trasmitiéndose de generación en generación.
1. Canción de piratas (Italia) 2. Soy el chino (España) 3. Canción de los barqueros del río Yantsé (China) 4. Tres hojitas madre (España) 5. Don gato y su pandilla (España) 6. El señor Don Gato (Marruecos) 7. Ani oro (Sudán) 8. Agbaga len u loo (Ghana) 9. Tomelo, le, ee (Ghana) 10. Salí de la Habana (España) 11. Quién fuera como el zompopo (Nicaragua) 12. Cangrejito (Brasil) 13. Cae, cae, balão (Brasil) 14. Las mañanitas (México) 15. Apu el indiecito (Colombia) 16. Hani kuni (EE.UU) 17. Ina mina (Argentina) 18. La bruja (María Elena Walsh) 19. Shay, shay (Sudáfrica) 20. Adivina, adivinador (Silvia Furnó) 21. Quodlibet de la lluvia (Colombia/Nessy Muhr) 22. Carrillón de Vêndome (Francia) 23. C'est un piston (Francia) 24. Tin marinde (España) 25. Canción de títeres (María Elena Walsh)
Músicos:
ANDREA GIRÁLDEZ, Flautas de pico, flauta traveasera, voz. RAMIRO AMUSATEGUI, Guitarra, bouzuki, banjo, guimbri, sentir, laud árabe, cuatro venezolano, saz, mbira, teclados, percusión, voz . ROSA OLAVIDE, Viola da gamba bajo y alto, rabel, voz. BEGOÑA OLAVIDE, Salterio mariposa. JUAN RUIZ, Contrabajo.
Músicos invitados ELISEO PARRA, Voz , percusión. JOSEPH SIANKOPE, Voz , trompeta. PATRICIA GONZÁLEZ, Voz . DIMITRI PSONIS, Percusión. RAFAEL SÁNCHEZ, Percusión. CÉSAR CARAZO, Voz. Tres hojitas madre (España)
The Dubliners es un grupo musical de folk irlandés.
Se constituyeron como banda en 1962, en la ciudad de Dublín (Irlanda). Sus miembros originales fueron Ronnie Drew (voz, guitarras), Luke Kelly (voz, banjo, guitarra), Barney McKenna (banjo), Ciaran Bourke (flauta irlandesa, armónica, guitarra, voz) y John Sheahan (violín). Originalmente se llamó "The Ronnie Drew Group" ("El grupo de Ronnie Drew"), pero se cambiaron el nombre a The Dubliners por la novela de James Joyce ("Dubliners") que Kelly estaba leyendo en ese momento. Su primer éxito en el Reino Unido fue "Seven Drunken Nights" (Siete noches ebrias). En 2008 se grabó un disco homenaje a Ronnie Drew (que falleció poco tiempo después, el 16 de agosto de 2008), titulado The ballad of Ronnie Drew, en el que participaron, entre otros, Bono, Sinéad O'Connor, Christy Moore y Shane MacGowan.
Nice collection of Russian folk songs performed on balalaika, the most folkloric Russian instrument. Includes Kamarinskaya (a lively dance), Berezka and other famous tunes. Selected are best recordings form 60's through 80's, made by virtouses and recognized masters of the genre.
Tracklist
01. Orkestr Krasnoznamennogo ansamblja - Kamarinskaja (02:26) (Камаринская) 02. B. Feoktistov - Ja v sadochke byla (02:24) (Я в садочке была) 03. Orkestr Gos. horeograf. ansamblja Berezka - Berjozka (03:31) (Берёзка) 04. M. Rozhkov, G. Minjaev - Korobejniki (03:04) (Коробейники) 05. O. Gluhov, V. Azov - Lebjodushka (02:46) (Лебёдушка) 06. E. Budanov, Ju. Lisichenko - Ural'skaja pljasovaja (03:50) (Уральская плясовая) 07. M. Rozhkov, G. Minjaev - Uzh ty, sad (02:50) (Уж ты, сад) 08. M. Rozhkov, G. Minjaev - Svetit mesjac (01:54) (Светит месяц) 09. E. Budanov, Ju. Lisichenko - Oj, da ty kalinushka (04:16) (Ой, да ты калинушка) 10. E. Budanov, Ju. Lisichenko - Iz-pod duba, iz-pod vjaza (02:16) (Из-под дуба, из-под вяза) 11. E. Budanov, Ju. Lisichenko - Klen ty moj opavshij (05:10) (Клен ты мой опавший) 12. M. Rozhkov, G. Minjaev - Polonez (02:52) (Полонез) 13. B. Feoktistov - Pljasovoj naigrysh (01:38) (Плясовой наигрыш) 14. B. Feoktistov - Ja s komarikom pljasala (02:32) (Я с комариком плясала) 15. O. Gluhov, V. Azov - Barynja (02:49) (Барыня) 16. O. Gluhov, V. Azov - Vechernij zvon (03:59) (Вечерний звон)
The Odessa Klezmer Band, under the direction of Ed Goldberg, brings the happy dance music of the Klezmirim music to mainstream America. The musicians have been playing klezmer for over 20 years. Ed was brought up playing Eastern European and polka music in Elizabeth, NJ, on the road for 25 years touring with the band led by Jimmy Sturr, a 14-time Grammy award winning polka artist. The band has been in existence since 1984 and has played numerous fairs, festivals, gypsy affairs, weddings, bar mitzvahs, concerts, and dance dates throughout the NJ-NY-PA area, including Gracie Mansion and City Hall for NYC Mayors Guiliani and Blomberg, and a tour of Israel. They play a variety of Eastern Europe, Latino, and Middle Eastern music, and even a polka or czardas. Album : Izsák száraz fája (Isaac's dry tree) Performers : Odessa Klezmer Band Release date : 2000 Number of discs : 1 Genre : Klezmer Total size : 78,9 MB Total time : 00:57:27
Tracks : 01. A rabbi tánca / The Rabbi's dance 02. A klezmer sóhaja / The sigh of Klezmer 03. A fidulás zsidó / Yidl with the fiddle 04. Hajnali dojna / Doina at dawn 05. Nagyapa tánca / Granddad's dance 06. Ifjak tánca / Youth's dance 07. Kárpáti menyasszony / Fiancée form the Carpathians 08. Kárpáti volegény / Fiancé from the Carpathian 09. Hora 10. Fáj a szívem, vigadj velem! / My heart aches, rejoice with me 11. Belz 12. Lassú és gyors / Slow and fast 13. Alkonyi dojna / Doina at dusk 14. Bölcsödal / Lullaby 15. D.J. Hasid
Este trío afroamericano de Duruth, North Carolina, que tocan el folk más tradicional que os podais imaginar y que se maneja a la perfección en la calle, donde desarrollaron su profesión con pasión hasta que un buen día, el excelentísimo Joe Henry les escuchó y decidió que iba a producir un disco para ellos. Y es raro quedar decepcionado con un disco que haya producido Henry. Genuine Negro Jig es otra prueba de ello, un disco de ayer hecho por músicos de hoy.
The Caroline Chocolate Drops son capaces de convertir en una maravilla un hit R’n'B olvidado, como demuestran en ‘Hit ‘em Up Style‘, utilizando un banjo, un violín y la peripecia en el beat-boxing de uno de sus miembros. Una de las mejores canciones del año. También son capaces de atreverse con un tema de una personalidad tan grande como la de Tom Waits y que su versión de ‘Trampled Rose‘ no salga perdiendo por goleada con el original, que es lo que le sucedería al 99% de los que lo intentasen. Pero el grueso central de Genuine Negro Jig es un buen puñado de canciones tradicionales que The Carolina chocolate Drops interpretan con precisión, y un par de composiciones propias. Y es ahí donde reside su verdadera pasión y su verdadero sello, en la tradición. Y es ahí donde encotrarás la verdadera razón para quedarte en el interior de Genuine Negro Jig, pese a que sus instante para el recuerdo sea otro.
En conjunto, estamos ante un disco que te transporta a la más pura tradición folk norteamericana. Un disco que se colocó en el número uno de la lista bluegrass de Billboard y que posee un componente afroamericano que se estaba perdiendo. Cuando, en realidad, fueron ellos quienes fundaron las bases. http://rated-muzik.com/2010/08/19/genuine-negro-jig-the-carolina-chocolate-drops/
ikram Singh (flauta Bansuri) y Manish Vyas (tabla y santoor), dos de los artistas más brillantes de hoy emergentes de la música clásica india, han armonizado sus talentos musicales para formar el grupo Mandala.
Bikram Singh, experto en una sólida base técnica de la flauta clásica Bansuri, sin esfuerzo teje la gracia y la fluidez con la articulación de precisión. Él ha infundido su propio estilo con las variadas influencias de muchos profesores diferentes y su presencia amorosa y suave que el oyente está tocado y siempre inspirado. Bikram también ha sido profesor de flauta Shastro en la India.
Manish Vyas comenzó en su niñez a estudiar música clásica de la India como un jugador bajo la tabla tabla finales Maestro Ustad Ala Rakha. Después de dominar este instrumento maravillosamente empezó a aprender santoor y voz, así como una variedad de instrumentos musicales occidentales. Su experiencia y sensibilidad musical ha estado jugando un papel crítico en muchos de los álbumes de Prem Joshua, tales como Danza de Shakti. Los dos han co-produjo el álbum agua por el Ganges. Manish es también el autor de seis discos propios, con el indio etiqueta Oorja Music.
Healing Ragas is an album of exquisite beauty and sensitivity, performed by two of today’s most brilliant emerging performers of Indian classical music. Two ragas, chosen for their soothing moods are performed on bamboo flute, santoor and tablas to lull you into a feeling of deep relaxation and serenity. The music is designed to facilitate and deepen a space of calmness and peacefulness of the heart where healing, deep relaxation or sleep can take place
Fernando Cabrera (8 de diciembre de 1956, Montevideo) es guitarrista, cantante y compositor de música popular uruguayo. Escribe poemas, enseña y produce música. Ha participado en gran cantidad de espectáculos y grabaciones como solista, integrante de grupos, arreglador y autor.http://es.wikipedia.org/wiki/Fernando_Cabrera_%28m%C3%BAsico%29
Producción 2002 de uno de los más originales músicos uruguayos, que retoma una senda más cancionística que el de su disco anterior. Como siempre, la grabación está producida con la usual maestría arreglística de Cabrera, que hace lucir a un grupo selecto de músicos acompañantes y colegas cantores.
01-querido amigo 02-viveza 03-un par 04-Los eduardos 05-lisa se casó 06-mudanza 07-voy por mí 08-la batalla del siglo 09-décimas de prueba 10-resurrección 11-blues del cuaderno 12-te abracé en la noche 13-sobrevivirás 14-bandera amarilla 15-críticas.