Recent Video

This is default featured slide 1 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 2 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 3 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 4 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 5 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

Mostrando entradas con la etiqueta Discografias. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Discografias. Mostrar todas las entradas

viernes, 10 de diciembre de 2010

Kroke – Discografia

KROKE (en el idioma yiddish significa “Cracovia”) fue fundado en 1992 por tres amigos- graduados de la Esuela Superior de Música: Tomasz Lato (contrabajo), Tomasz Kukurba (trombón) i Jerzy Bawoł (acordeón). Los miembros del grupo pasaron por todas las etapas de la educación clásica musical, han experimentado con jazz y música moderna.
Inicialmente, el grupo hacía música basada en la tradición klezmer con fuertes influencias balcánicas y con el paso del tiempo, la fue enriqueciendo con elementos de jazz y “world music”, creando su propio estilo característico.

Antes KROKE tocaba en los clubes y salas del barrio cracoviano de Kazimierz. Allí es donde se pudo escuchar por primera vez las composiciones que se publicaron en 1993 en la primera cinta editada por los autores. Durante sus actuaciones en la sala “Ariel” se fijó en ellos Steven Spilberg que entonces estaba realizado en Cracovia su película tiulada “Lista de Schindler” En los últimos días del rodaje el director invitó a KROKE a Jerusalem donde el grupo dio un concierto en la celebración Survivor’s Reunion para los salvados de la lista de Oskar Schindler. Spielberg mandó también la copia de la cinta a Peter Gabriel quien en 1997 invitó a Kroke a Gran Bretaña para el festival WOMAD donde el público recibió cordialmente tanto a los músicos como a su disco debutante “Trio” (1996). La colaboración con Peter Gabriel les dio fruto en grabaciones comunes en Real World Studio – fragmentos de dichas grabaciones han sido aprovechadas por Peter Gabriel en el disco „Long Walk Home” que constituye a la vez la pista sonora de la película „Rabbit-Proof Fence”.

En 1997 apareció el segundo disco de KROKE – “Eden”. Por un lado el disco era la continuación del camino empezado en “Trio”, camino de tradición de música klezmer y por otro – efecto de la investigación, no sólo musical, sino también de archivos. Los aficionados recibieron el disco en el cual la ornamentación tradicional ha sido unida a la técnica contemporánea y los temas tradicionales junto a la sensibilidad actual han ganado totalmente una nueva dimensión.El resume del primer periodo de la actividad de KROKE es el disco de concierto “Live At The Pit” (1998), grabado en Gran Bretaña, nominado al Premio Aleman de La Critica („Preis der Deutsche Schalplattenkritik”).

Las invitaciones a los festivales europeos más importantes y reuniones con varios músicos y personajes del mundo de la cultura de arte trajeron el periodo de intensas giras. También dieron al grupo la posibilidad de encuetro con nuevos sonidos o culturas musicales. Sin romper con las raíces klezmer o balcanicas KROKE en sus composiciones originales toma cada vez mas como referencia los modelos sefardíes o árabes. El efecto de estas búsquedas se refleja en el disco “The Sounds of the Vanishing World” (1999), que es el testimonio poético de la evolución de la música de KROKE y su capacidad para crear su propio e irrepetible estilo. El disco tuvo bastante éxito en Polonia y Europa prueba de lo cual es el merecido y prestigioso premio Preis der Deutsche Schalplattenkritik (Premio de la Critica Alemana de Discos) en el año 2000.

En verano de 2001 durante la actuación en Kornwalia KROKE se encontró por primera vez con Nigel Kennedy quien les propuso de inmediato la colaboración. Fruto ese encuentro fue un disco en común “East Meets East” (2003), que volvió ser un verdadero éxito en el mercado. KROKE fue nominado al premio de la Radio BBC 3 en categoría world music y sus actuaciones con Nigel Kennedy en varios conciertos europeos han sido recibidos muy favorablemente. En el mismo tiempo que „East meets East” fue editado el siguiente disco de KROKE: “Ten Pieces to Save the World” (2003). Este álbum tan melódico llegó a ocupar el segundo puesto de la lista europea de World Music Charts y era al mismo tiempo la consagración de una década de la existencia del grupo.En 2004 KROKE editó el siguiente disco de concierto Quartet – Live At Home, grabado en el estudio S-5 de la Emisora de Cracovia. En las grabaciones tomó parte el percusionista de jazz de Cracovia Tomasz Grochot que desde entonces actúa con KROKE. En 2005 el grupo, junto a la estrella de la canción polaca Edyta Geppert y pianista de jazz Krzysztof Herdzin, empezó el trabajo sobre un nuevo proyecto consecuencia de lo cual es el disco “Śpiewam życie” (2006) editado por Oriente Musik- editora de KROKE. Dicho disco estuvo presente en el mercado occidental bajo titulo “I Sing Life”. Al mismo tiempo el grupo estaba realizando un proyecto en común con la orquestra Sinfonia Baltica. En 2006 una de las composiciones de KROKE („The Secret of the Life Tree”) apareció en la banda sonora de la película de David Lynch „Inland Empire”.

Colaborando de forma continua con Nigel Kennedy y Edyta Geppert, KROKE no olvida a su público.En 2007 después de casi cuatro años llenos de conciertos en los países de toda Europa ( siendo a la vez el aniversario de los 15 años de su fundación) KROKE ha editado el siguiente album de estudio “Seventh Trip” – disco pleno de enería y “recorrido” por nuevos senderos musicales.

Numerosos conciertos en Polonia y en Europa más el ambicioso trabajo para el proyecto con la orquesta sinfónica completaron el año 2008. Los nuevos arreglos para la sinfónica fueron elegantes, flexibles y apacibles y recibieron una entusiasta acogida por los públicos de Polonia, España y Alemania. Pero KROKE no es un grupo que se conforme con los logros conseguidos y continúan sus investigaciones por nuevos sonidos. Fue el pianista de jazz, Krzysztof Herdzin el autor de los nuevos arreglos y la destacada Sinfonieta de Cracovia, incorporó un nuevo estilo, a medio camino, entre sonidos clásicos y modernos. Las actuaciones de KROKE en Cracovia y San Petersburgo (otoño 2009) les confirmaron lo acertado de su decisión. El público aplaudió efusivamente cada tema y los músicos hicieron con agrado numerosos bises.

En 2009 KROKE decidió su siguiente desafío; cada vez más a menudo el grupo tocaba más y más conciertos en trío, sin las percusiones de Tomasz Grochot. Como resultado los conciertos fueron más acogedores y la música regresó a los sonidos Ashkenazi y Balcánicos, ausentes desde hace un tiempo en la música de KROKE. Janusz Makuch, el director del Jewish Culture Festival, lo definió como “un regreso a los orígenes” y KROKE, validó su opinión, con su último álbum “Out of Sight” grabado en octubre 2009, en el que se pueden encontrar enérgicas composiciones inspiradas en la tradición Klezmer, próximas al jazz y salpicadas por la asombrosa voz de Tomasz Kukurba.

http://www.kroke.krakow.pl/html_es/historia_tekst_es.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Kroke
http://www.myspace.com/kroke1











+VIDEOS

Trio [ 1996 ]

01. Spiel Klezmer – Yiddish Freylekhs
02 B essarabian Hora/Di Sapozhkelekh
03. From Doina To Hava Naquila
04. Rumenisher Tants
05. Ajde Jano (Balkan Piece In Klezmer Style)
06. Kazimierz Impressions:
07. Jerusalem (part 1)
08. Jerusalem (part 2)
09. Returns – Kazimierz 1995
10. 5757 Kroke

[Disco]

Eden [ 1997 ]

01. The Night In The Garden Of Eden
02. Russian Sher
03. Reb Dovidls Nign
04. Sher
05. The Secrets Of The Life Tree
06. Fun Tashlikh
07. Jazz Tashlikh
08. Der Ziser Bulgar/ Moldavian Medley
09. Dafino Vino
10. Eden

[Disco]

Live At The Pit [ 1998 ]

01. The Night In The Garden Of Eden
02. Tsigoyner Tants
03. Water
04. Dafino Vino
05. Bessarabian Hora
06. Kazimierz Impressions
07. The Secrets Of The Life Tree
08. Spiel Klezmer – Yiddish Freylekhs
09. Sher

[Disco]

Time [ CD - Single 1998 ]

01.Time [extended version]
02.The Sounds Of The Vanishing World
03.Time

[Disco]

The Sounds Of The Vanishing World [ 1999 ]

01. Earth
02. Air
03. Question
04. Time
05. Dance
06. Love
07. Fire
08. Water
09. The Sounds Of The Vanishing World

[Disco]

Ten Pieces To Save The World [ 2003 ]

01. Sun
02. Desert
03. Childhood
04. Cave
05. Usual happiness
06. Take it easy
07. Mountains
08. Dream
09. Light in the darkness
10. Hope

[Disco]

Quartet – Live At Home [ 2004 ]

01. Sun
02. Voice
03. Childhood
04. Rhytm
05. Usual happiness
06. Light In The Darkness – T 4.2
07. Time
08. Waves
09. Ajde Jano
10. Cave

[Disco]

Seventh Trip [ 2007 ]

01.Awakening
02.Papillon
03.Canon
04.Eddie
05.River of Shadows
06.Dance of the Snowflake
07.Journey
08.Io
09.Tomorrow for a While
10.Seventh Trip

[Disco]

Out Of Sight [ 2009 ]

01.Medinet
02.Janitsa
03.Moondowner
04.Life As It Is (for Lena) ]
05.Fields of Sorrow
06.A Luftmentsch
07.Mecalakuku
08.Beyond Words
09.Desire
10.Madrugada

[Disco]

Colaboraciones

kroke with Nigel Kennedy – East Meets East [2003]

01. Ajde Jano
02. Lullaby for Kamila
03. T 4.2
04. Eden
05. Dafino
06. Jovano Jovanke
07. Ederlezi
08. Kazimierz
09. One voice
10. Tribute to Maria Tanase
11. Time 4 Time
12. Vino
13. Lost in time
14. Kukush

[Disco p1]
[Disco p2]

Edyta Geppert & KROKE – Spiewam Zycie [2007]

01. Śpiewam życie /Ajde Jano
02. Zrób coś z sobą
03. Opuszczona
04. Wyjaśnienie
05. Meshuge
06. Lata młode
07. Gdzie ja byłam, gdzie
08. Pieśń I z Antygony
09. Wagony łez
10. Kamień i mgła
11. Największy teatr świata
12. Władza
13. Więc nie dziw się
14. Los

[Disco]

martes, 5 de octubre de 2010

The Bothy Band - Discografia [Irlanda]

En los tres años que The Bothy Band estubieron juntos, surguieron como una de las bandas mas emocionantes en la historia de la musica celta. Aunque gran parte de su repertorio se basaba en la música tradicional de Irlanda, su entusiasmo y virtuosismo musical partió ondas que aún se dejan sentir.



La génesis de la Bothy Band se desató en 1975, cuando Dónal Lunny dejó Planxty para formar su propia compañía discográfica, Mulligan. Uno de sus primeros proyectos lo llevaron junto con el gaitero Paddy Keenan, el flautista Matt Molloy el violinista Paddy Glackin, y el acordeonista Tony MacMahon. El grupo pronto se unió a los hermanos Michael O Domhnaill en guitarra acústica y Tríona Ni Dhomhnaill en clavinet y voz. Provenientes de una familia musical, con su tía que ha aportado 286 canciones a la colección del folclore para la Universidad de Dublín, los dos habían trabajado anteriormente, junto con su hermana Maighread, en el grupo tradicional irlandes Skara Brae. En un principio se llamaban Seachtar, que se traduce como "siete", el grupo reformado como The Bothy Band después que MacMahon viniera a convertirse en un productor de la BBC. El debut de la banda se produjo el 2 de febrero de 1975, cuando se presentaron en el Trinity College de Dublín.



A pesar de su gran legado, The Bothy Band sólo registró tres álbumes de estudio: The Bothy Band, Old Hag You Have Killed Me, y Out of the Wind into the Sun. Un álbum en vivo, After Hours, lanzado en 1979, fue grabado en el Palacio de las Artes Francesas de París. En 1995, un segundo álbum en vivo, Live in Concert, fue lanzado con las pistas grabadas en Londres por la BBC en el Teatro Pares en julio de 1976 y el Teatro Nacional de Kilburn, en julio de 1978.



Con la desintegración de la Bothy Band en 1979, los músicos de la banda siguieron desempeñando papeles musicales influyentes. Lunny regresó por un tiempo con Planxty y luego ayudó a formar la banda de rock celta Moving Hearts. Siguio trabajando como productor de discos colaboro con el ex vocalista de Silly Wizard Andy Stewart. Al trasladarse a los Estados Unidos, Tríona Ni Dhomhnaill formó la banda Touchstone de corta duración y, más tarde, se unió con su hermano para formar Relativity y mas tarde Nightnoise. Matt Molloy y Kevin Burke siguieron trabajando juntos en Patrick Street. ~ Harris Craig, All Music Guide



Dónal Lunny (Arranger, Bodhran, Bouzouki, Guitar, Keyboards, Producer, Synthesizer)
Kevin Burke (Fiddle)
Matt Molloy (Flute, Whistle (Human), Whistle (Instrument), Wind)
Mícheál Ó Domhnaill (Guitar, Producer)
Paddy Keenan (Low Whistle, Pipe, Whistle (Human), Whistle (Instrument))
Tríona Ní Dhomhnaill (Clavinet, Harmonium, Keyboards, Piano (Electric), Vocals)

The Bothy Band

jueves, 30 de septiembre de 2010

Taraf de Haïdouks -discografía[RESUBIDO]


Taraf de Haïdouks es un conjunto musical romaní, originario de la comuna de Clejani, del distrito Giurgiu (judeţ) en Rumania. Es el grupo más célebre del género en la era post-comunista.
Son conocidos en su Rumania natal como "Taraful Haiducilor". Su traducción cuasi-literal sería "Banda de los Hombres malvados o fuera de la ley", aunque "taraf" es también el nombre tradicional de un grupo de lăutari(músicos gitanos de la tradición rumana). "Haiduc" o "haiduk" es una palabra de origen turco que significa "bandido"; en rumano tiene una connotación arcaica o rústica. El nombre del grupo es conocido internacionalmente como "Taraf de Haïdouks" (construcción genitiva francesa).

La agrupación se formó en 1989, poco antes de la muerte del dictador Nicolae Ceauşescu, pero actualmente fueron descubiertos por el etnomusicólogo rumano Speranţa Rădulescu, quien primero los grabó en 1983 para el archivo del Instituto de Etnografía y Folklore. La formación original reunía cerca de 12 músicos; a veces suelen incluir algunos más llegando a tener 30 artistas en sus filas. El primer encuentro serio con el mundo occidental se llevó a cabo gracias al etnomusicólogo suizo Laurent Aubert y los músicos belgas Stéphane Karo y Michel Winter.



Taraf de Haidouks - Honourable Brigands, Magic Horses and Evil Eye

1.Spune, spune, moş bătrîn ... - old peasant's song
2.Horă din caval - old style hora

3.Azi eram frumoasă, jună ... - romance of the suburbs

4.Ţigănească - Gypsy dance

5.Cînd eram la '48 - chronicle of a peasant uprising
6.Geamparale - wedding dance)

7.Cîntec de dragoste şi joc - love song and dance

8.Doină şi cîntec - doina and flute song

9.Jalea Ţiganilor - Gypsy lament

10.Turcească - dance in Turkish style

11.Balada lui Corbea - ballad of Corbea the Haïdouk

12.Sîrbă - variations

13.De mă deie but te pau - Gypsy song to listen to

14.Brîu - fast dance
15.Duba, duba ... şi hora - jail song and dance

16.Lelită Cîrciumăreasă - old instrumental song

DESCARGA


Taraf de Haïdouks - Dumbala dumba


01.Dance Of The Firemen (Sirba Pompierilor) 02.A La Turk (Turcoaica Angali) de Taraf de Haidouks feat. 03.Sorrow, Only My Sorrow (Doru Meu E Numai Dor) 04.The Return Of The Magic Horses (Intoarcerea Cailor Magica) 05.A Gypsy Had A House (O Tsigan Ave O Casa) 06.A Stork Crosses The Danube, In The Company Of A Raven 07.Absinth I Drink You, Absinth I Eat You (Pelin Bau, Pelin Maninc) 08.Cacurica Dances (Joc A Lui Cacurica) 09.Carolina de Taraf de Haidouks feat. Kocani Orkestar 10.Green Leaf, Clover Leaf (Foaie Verde, Foaie Trifoai) 11.I’m a Gambling Man (Barbugiu) 12.Little Buds (Mugur, Mugurel) 13.Bride In A Red Dress (Louloudji) de Taraf de Haidouks feat. Kocani Orkestar 14.Back to Clejani (Jea Kere)
DESCARGA


Taraf de haïdouks - Musique des tziganes de Roumanie


1. Rînd de hore
2.Ardeleneasca / Sîrba bulgara
3.Balada conducatorului (Le ballade du dictateur - The ballad of the dictator)
4.Sîrba lui Mitica Gîndac
5.Sîrba de la Ruseanca
6.Dragoste de la Clejani (Chanson d'amour de Clejani - Love song from Clejani)
7.Sîrba lui Cacurica
8.Sîrba de la Golasei / Sîrba de la Obedeni
9.Cîntec batrînesc de Haïdouk (Ballade de Haïdouk - Ballad of the Haïdouk)
10.Cîntec de suparare tiganesc (Chanson triste tzigane - Sad Gypsy song)
11.Jamparale ca la Vadulat
12.În curte la Stefan Voda (Ballade à la cour du Seigneur - Ballad in the lord's court) / Ca la Breaza
13.Cîntec de suparare tiganesc (Chanson triste tzigane - Sad Gypsy song)
14.Cimpoiu
15.Indianca
DESCARGA

Taraf de Haïdouks-Taraf de Haïdouks



1.Spune, Spune, Mos Batrin 2.Rustem 3.Balada Conducatorolui 4.Dragoste de la Clejani 5.Briu 6.Hora Ca la Ursari 7.Hora Din Caval 8.Dumbala Dumba 9.Sabarelu 10.Sirba Lui Cacurica 11.Indiaca 12.Turceasca
DESCARGA


Taraf de Haïdouks - Band of Gypsies




1. Dance of the Firemen 2. A la Turk 3. Sorrow, my only sorrow 4. The Return of the Magic Horses 5. A Gypsy had a house 6. A stork crosses the Danube in the company of a raven 7. Absynth, I drink you, absinth I eat you 8. Cacurica Dances 9. Carolina 10. Green Leaf, Clover Leaf 11. I'm a gambling man 12. Little buds 13. Bride in a red dress 14. Back to Clejani


DESCARGA


Taraf de Haïdouks - Band of Gypsies live Buccarest




1. Dance of the Firemen 2. A la Turk 3. Sorrow, my only sorrow 4. The Return of the Magic Horses 5. A Gypsy had a house 6. A stork crosses the Danube in the company of a raven 7. Absynth, I drink you, absinth I eat you 8. Cacurica Dances 9. Carolina 10. Green Leaf, Clover Leaf 11. I'm a gambling man 12. Little buds 13. Bride in a red dress 14. Back to Clejani

DESCARGA



Electric Gypsyland



1. Carolina - Bucovina Club/Taraf De Haidouks 2. L'Orient est Rouge - Lightning Head/Kocani Orkestar 3. Usti, Usti Baba - Senor Coconut/Kocani Orkestar 4. Dumbala Dumba - DJ Dolores/Taraf De Haidouks 5. Lest Sexy - Shantel/Mahala Rai Banda 6. Cind Eram la '48 - Juryman/Taraf De Haidouks 7. Siki, Siki Baba - Gaetano Fabri/Kocani Orkestar 8. Cuculetsu - Bum Cello/Taraf De Haidouks 9. L'Orient est Roots - Bigga Bush/Kocani Orkestar 10. Fantasia For Clarinet - Modem Quartet/Kocani Orkestar 11. Mugur, Mugurel - Arto Lindsay/Melvin Gibbs 12. Siki, Siki Baba - Mercan Dede/Kocani Orkestar 13. Are You Gypsified? - Olaf Hund/Ursari De Clejani/Taraf De Haidouks/Kocani Orkestar (Mega mix) 14. la Turk, A - Cop & Thief/Taraf De Haidouks (bonus track) 15. Cudna Zena - Modern Quartet/Kocani Orkestar (bonus track)
DESCARGA



Electric Gypsyland 2


CD 1
1.-Taraf De Haidouks :: Homecoming
2.-Buscemi :: Alone At My Wedding
3.-Mahala Rai Banda :: Oi Bori SujieKocani Orkestar

4.-Mahala Rai Banda :: Red Bula

5.-Mahala Rai Banda :: Romano Dance
6.-Kocani Orkestar :: Mi Bori San Korani

7.-Taraf De Haidouks :: Duba Duba Si Hora
8.-Taraf De Haidouks :: A Rom And A Home

9.-Cibelle :: Maxutu

10.-Mahala Rai Banda :: The Man Who Drinks

11.-Mahala Rai Banda :: Morceau D'Amour
Taraf De Haidouks :: Neacsu In Africa
12.-Yuriy Gurzhy, Russendisko & Friends :: Immigrant Radio/Soldier Tufaiev Abroad

13.-Taraf De Haidouks :: Go East

14.-Kocani Orkestar :: Ismail Oro
15.-Mahala Rai Banda :: Spoitoresa Revisited (Got The Parts Mix)


CD 2

1.-Kocani Orkestar :: Cudna Zena

2.-Kocani Orkestar :: Siki, Siki Baba
3.-Kocani Orkestar :: L'Orient Est Rouge
4.-araf De Haidouks :: Duba, Duba Si HoraT

5.-Taraf De Haidouks :: Terno Chelipe

6.-Taraf De Haidouks :: Cind Eram La '48

7.-Taraf De Haidouks :: A La Turk
8.-Mahala Rai Banda :: Spoitoresa
9.-Mahala Rai Banda :: Lest Sexy

10.-Mahala Rai Banda :: Romano Dance

11.-Zelwer :: The Fiancee's Dream

12.-Zelwer :: Soldier Tufaiev Gets Married

DESCARGA


Taraf de Haïdouks - Maskarada



01.Ostinato And Romanian Dance
02.Lezghinka
03.Danza Ritual Del Fuego

04.Waltz From Masquerade

05.In A Persian Market

06.De Cand Ma Aflat Multimea
07.Romanian Folk Dances

08.The Missing Dance

09.Asturias

10.Parca Io Team Vezut

11.Hora Moldovenesca

12.Les Portes De La Nuit

13.Parlapapup

14.Suita Maskarada

DESCARGA


Taraf De Haïdouks - The Continuing Adventures of Taraf De Haïdouks


1. The Return Of Magic Horse
2. Little Buds
3. Cintec De Dragoste Si Joc

4. Hora De Mînâ Si De Picior

5. A Strork Crosses The Danube, In The Capagny Of A Raven

6. Pe Potecâ Strîmte

7. Back To Clejani
8. Presentation
9. Briu Opsa


DESCARGA

lunes, 27 de septiembre de 2010

Afro Celt Sound System - Discografia[RESUBIDO]

En 1995 se creó la formación Afro Celt Sound System a partir de varios instrumentalistas irlandeses y afro-caribeños, como Simon Emmerson, James McNally, Iarla O´lionaird, Johnny Kalsi, N´Faly Kouyate, Emer Mayoc, Moussa Sissokho y el productor, programador e ingeniero de sonido Martin Russel, verdadero artífice del grupo. La mezcla de estilos fue acogida con gran éxito en el festival WOMAD
Son la vanguardia indiscutible de la world music, y estan abriendo nuevas vias de encuentro entre las músicas tradicionales de Africa e Irlanda en un cocktail electrónico de alto nivel. La música se fusiona con la escena de baile y la electrónica en una mezcla perfecta que The ACSS define como Global Dance.

Hace siete años desde que Afro Celt Sound System asaltaron por primera vez nuestros sentidos con su innovadora fusión de ritmos del Oeste de África, música tradicional irlandesa y dance grooves a la última. En ese tiempo ha habido muchos imitadores menores y el movimiento global beat del que ellos han sido pioneros ha entrado en el mainstream.
Ahora los innovadores originales han vuelto con un nuevo nombre, un nuevo álbum y un nuevo planteamiento. Afro Celt Sound System ya es historia. En su lugar emerge un grupo llamado Afro Celts y su álbum más gratificante hasta ahora, 'Seed'.



SOUND MAGIC

1. Saor / Free - News from nowhere
2. Whirl - Y - Reel 1
3. Inion / daughter
4. Sure as not
5. Nil cead againn dul abhaile / we cannot go home
6. Dark moon , high tide
7. Whirl - Y - reel 2
8. House of ancestors
9. Eistigh liomsa sealad / listen to me - Saor reprise

DESCARGA



RELEASE

1. Release
2. Lovers of light
3. Eireann
4. Urban Aire
5. Big cat
6. Even in my dreams
7. Amber
8. Hyptnotica
9. Riding the waves
10.I think of ...
11.Release it

DESCARGA



FURTHER IN TIME

1. North
2. North 2
3.When you're falling
4. Colossus
5. Lagan
6. Shadowman
7. Life begin again
8. Further in time
9. Go on through
10Persisternce of memory
11.The silken whip
12.Onwards

DESCARGA


SEED

01. Cyberia
02. Seed
03. Nevermore
04. The Other Side
05. Ayub’s Song
06. As You Were
07. Rise
08. Rise Above It
09. Deep Channel
10. All Remains

DESCARGA


ANATOMIC

01. When I Still Needed You
02. My Secret Bliss
03. MojaveSeneґ (Working the Land)
04. Anatomic
05. Beautiful Rain
06. Mother
07. Dhol Dogs
08. Drake

DESCARGA


POD

1. Rise Above
2. Johnny at Sea
3. Persistence of Memory [Rae & Christian Mix]
4. Further in Time [Remix]
5. Full Moon Ow Tide [DJ Toshio Mix]
6. Release [Rollo & Sister Bliss Mix]
7. Release It [Masters at Work Segue/DJ Edit]
8. Whirly 3
9. Riding the Skies
10. Eireann [Remix]
11. Release [Bi Polar Mix]
12. When You're Falling [Wren & Morley Mix]
13. Lagan [Remix]

DESCARGA




martes, 22 de junio de 2010

Tuco Cardenas [Guatemala]




Tuco Cárdenas, originario de la ciudad de Quetzaltenango, Guatemala. Inició su carrera en la banda de rock Empatía. Ha ido escalando en su carrera musical, presentando varios sencillos que han sonado en las radios nacionales.
Los respaldan cinco producciones discográficas:
Bombon, Autóctono, Se hacen chapuces, Dulce Oscuridad y la mas reciente Tú me atrapas.

Visita su pagina web:

http://www.tucocardenas.com/



TUCO CARDENAS-subido por hectorjr99

Tuco Cardenas [Guatemala]




Tuco Cárdenas, originario de la ciudad de Quetzaltenango, Guatemala. Inició su carrera en la banda de rock Empatía. Ha ido escalando en su carrera musical, presentando varios sencillos que han sonado en las radios nacionales.
Los respaldan cinco producciones discográficas:
Bombon, Autóctono, Se hacen chapuces, Dulce Oscuridad y la mas reciente Tú me atrapas.

Visita su pagina web:

http://www.tucocardenas.com/



TUCO CARDENAS-subido por hectorjr99

sábado, 6 de marzo de 2010

Michel Huygen -Neuronium [Discografía,Resubido]











Neuronium es una banda española de música electrónica creada por el artista belga afincado en España Michel Huygen en 1976. Según la biografía oficial, el álbum de debut de la banda, Quasar 2C361 fue el primer LP de música cósmica grabado en España.
La música desarrollada por Neuronium es denominada por el propio Huygen como Música psicotrónica, música destinada a lograr un especial estado de armonía entre el cuerpo y el alma. En un sentido más ordinario, puede decirse que la música de Neuronium cubre un amplio espectro, abarcando la música New Age, ambient y la música cósmica.


Wiki
Web Oficial
Biografia discográfica

Link en comentarios

Michel Huygen -Neuronium [Discografía,Resubido]











Neuronium es una banda española de música electrónica creada por el artista belga afincado en España Michel Huygen en 1976. Según la biografía oficial, el álbum de debut de la banda, Quasar 2C361 fue el primer LP de música cósmica grabado en España.
La música desarrollada por Neuronium es denominada por el propio Huygen como Música psicotrónica, música destinada a lograr un especial estado de armonía entre el cuerpo y el alma. En un sentido más ordinario, puede decirse que la música de Neuronium cubre un amplio espectro, abarcando la música New Age, ambient y la música cósmica.


Wiki
Web Oficial
Biografia discográfica

Link en comentarios

sábado, 24 de octubre de 2009

Mike Olfield 1973-2002 [34 Cd´s][New age,electronica]


Michael Gordon Oldfield, nacido el 15 de mayo de 1953 en Reading, Inglaterra, es un compositor, multi-instrumentista y productor británico.El padre del músico, Raymond Oldfield, adquirió una guitarra cuando servía en la Royal Air Force en Egipto durante la Segunda Guerra Mundial. Mike recuerda cómo su padre "solía tocar la guitarra cada Nochebuena, cantando la única canción que sabía tocar, 'Danny Boy'". Mike también atribuyó el hecho de que su interés por la música despertara tan pronto al virtuoso guitarrista Bert Weedon: "Le vi en la tele cuando tenía siete años y enseguida convencí a mi padre para que me comprara mi primera guitarra. De hecho, creo que de no haber sido por Bert nunca hubiera llegado a ser lo principal en mi vida".

Los Oldfield se convirtieron en una familia ligada a la música: el hermano mayor de Mike, Terry Oldfield, es un compositor de prestigio en el campo de la música para documentales televisivos, y tiene varios álbumes en el mercado; su hermana, Sally Oldfield, consiguió un gran éxito a principios de los 80 con el tema vocal Mirrors, y en la actualidad continúa en activo.

A la edad de 10 años, Mike ya componía piezas instrumentales para guitarra acústica. La guitarra era para él más que un instrumento, era una vía de escape de una situación familiar que fue empeorando y apartándolo del mundo exterior durante mucho tiempo. A lo largo de esa década, la escena musical acústica había gozado de muy buena salud, debido al resurgimiento de la cultura folclórica británica que tuvo lugar en las décadas anteriores. Fue en uno de los muchos clubes dedicados a este movimiento donde el joven Mike empezó a darse cuenta de que su virtuosismo musical era del agrado del público.

"Solía tener dos instrumentales de 15 minutos cada uno, que tocaba en los clubes de folk locales en los que iba repasando todos los estilos", decía. "Incluso desafinaba las cuerdas totalmente y las doblaba sobre el mástil y hacía todo tipo de cosas. En cuanto me daban vacaciones en la escuela, pasaba la semana entera practicando y tocando la guitarra". Probó también con la música eléctrica, tocando piezas instrumentales de The Shadows en un grupo amateur.

Cuando Mike cumplió 13 años, la familia Oldfield se trasladó a Romford, Essex. En 1967 dejó la escuela y junto con su hermana Sally formó The Sallyangie, un dúo folk-hippie de voz y guitarra. Firmaron por la compañía Transatlantic, que les editó el álbum "Children of the Sun" en 1968 y el single Two Ships en 1969. Por esta época el toque de guitarra de Mike fue fuertemente influido por el "folk barroco" popularizado por John Renbourn, líder de Pentangle y Bert Jansch. Después de un año, llegó el fin de Sallyangie.

WIKI





1973 - MIKE OLDFIELD - Tubulars Bells 65.02 MB
1974 - MIKE OLDFIELD - Hergest Ridge 43.55 MB
1974 - MIKE OLDFIELD - Orchestral Hergest Ridge 43.94 MB
1975 - MIKE OLDFIELD - Ommadawn 39.36 MB
1975 - MIKE OLDFIELD - The Orchestral Tubular Bells 49.98 MB
1976 - MIKE OLDFIELD - Boxed - CD1 70 MB
1976 - MIKE OLDFIELD - Boxed - CD2 59.98 MB
1976 - MIKE OLDFIELD - Boxed - CD3 50.84 MB
1978 - MIKE OLDFIELD - Incantations 78.6 MB
1979 - MIKE OLDFIELD - Exposed - CD1 47.87 MB
1979 - MIKE OLDFIELD - Exposed - CD2 46.17 MB
1979 - MIKE OLDFIELD - Platinum 40.12 MB
1980 - MIKE OLDFIELD - QE2 51.02 MB
1982 - MIKE OLDFIELD - Five Miles Out 63.03 MB
1983 - MIKE OLDFIELD - Crises 48.76 MB
1984 - MIKE OLDFIELD - Discovery 43.25 MB
1984 - MIKE OLDFIELD - The Killing Fields 37.94 MB
1985 - MIKE OLDFIELD - The Complete Mike Oldfield - CD1 68.77 MB
1985 - MIKE OLDFIELD - The Complete Mike Oldfield - CD2 61.59 MB
1987 - MIKE OLDFIELD - Islands 51.79 MB
1989 - MIKE OLDFIELD - Earth Moving 42.96 MB
1990 - MIKE OLDFIELD - Amarok 69.44 MB
1991 - MIKE OLDFIELD - Heaven\'s Open 46.81 MB
1992 - MIKE OLDFIELD - Tubular Bells II 69.04 MB
1993 - MIKE OLDFIELD - Elements, The Best of 82.3 MB
1994 - MIKE OLDFIELD - The Songs of Distant Earth 79.78 MB
1996 - MIKE OLDFIELD - Voyager 66.75 MB
1998 - MIKE OLDFIELD - Tubular Bells III 55.91 MB
1999 - MIKE OLDFIELD - The Millennium Bell 51.29 MB
2000 - MIKE OLDFIELD - Tubular Bells II (Live) 66.73 MB
2002 - MIKE OLDFIELD - The Danish Collection - CD1 56.88 MB
2002 - MIKE OLDFIELD - The Danish Collection - CD2 46.59 MB
2002 - MIKE OLDFIELD - Tr3s Lunas 79.38 MB

Mike Olfield 1973-2002 [34 Cd´s][New age,electronica]


Michael Gordon Oldfield, nacido el 15 de mayo de 1953 en Reading, Inglaterra, es un compositor, multi-instrumentista y productor británico.El padre del músico, Raymond Oldfield, adquirió una guitarra cuando servía en la Royal Air Force en Egipto durante la Segunda Guerra Mundial. Mike recuerda cómo su padre "solía tocar la guitarra cada Nochebuena, cantando la única canción que sabía tocar, 'Danny Boy'". Mike también atribuyó el hecho de que su interés por la música despertara tan pronto al virtuoso guitarrista Bert Weedon: "Le vi en la tele cuando tenía siete años y enseguida convencí a mi padre para que me comprara mi primera guitarra. De hecho, creo que de no haber sido por Bert nunca hubiera llegado a ser lo principal en mi vida".

Los Oldfield se convirtieron en una familia ligada a la música: el hermano mayor de Mike, Terry Oldfield, es un compositor de prestigio en el campo de la música para documentales televisivos, y tiene varios álbumes en el mercado; su hermana, Sally Oldfield, consiguió un gran éxito a principios de los 80 con el tema vocal Mirrors, y en la actualidad continúa en activo.

A la edad de 10 años, Mike ya componía piezas instrumentales para guitarra acústica. La guitarra era para él más que un instrumento, era una vía de escape de una situación familiar que fue empeorando y apartándolo del mundo exterior durante mucho tiempo. A lo largo de esa década, la escena musical acústica había gozado de muy buena salud, debido al resurgimiento de la cultura folclórica británica que tuvo lugar en las décadas anteriores. Fue en uno de los muchos clubes dedicados a este movimiento donde el joven Mike empezó a darse cuenta de que su virtuosismo musical era del agrado del público.

"Solía tener dos instrumentales de 15 minutos cada uno, que tocaba en los clubes de folk locales en los que iba repasando todos los estilos", decía. "Incluso desafinaba las cuerdas totalmente y las doblaba sobre el mástil y hacía todo tipo de cosas. En cuanto me daban vacaciones en la escuela, pasaba la semana entera practicando y tocando la guitarra". Probó también con la música eléctrica, tocando piezas instrumentales de The Shadows en un grupo amateur.

Cuando Mike cumplió 13 años, la familia Oldfield se trasladó a Romford, Essex. En 1967 dejó la escuela y junto con su hermana Sally formó The Sallyangie, un dúo folk-hippie de voz y guitarra. Firmaron por la compañía Transatlantic, que les editó el álbum "Children of the Sun" en 1968 y el single Two Ships en 1969. Por esta época el toque de guitarra de Mike fue fuertemente influido por el "folk barroco" popularizado por John Renbourn, líder de Pentangle y Bert Jansch. Después de un año, llegó el fin de Sallyangie.

WIKI





1973 - MIKE OLDFIELD - Tubulars Bells 65.02 MB
1974 - MIKE OLDFIELD - Hergest Ridge 43.55 MB
1974 - MIKE OLDFIELD - Orchestral Hergest Ridge 43.94 MB
1975 - MIKE OLDFIELD - Ommadawn 39.36 MB
1975 - MIKE OLDFIELD - The Orchestral Tubular Bells 49.98 MB
1976 - MIKE OLDFIELD - Boxed - CD1 70 MB
1976 - MIKE OLDFIELD - Boxed - CD2 59.98 MB
1976 - MIKE OLDFIELD - Boxed - CD3 50.84 MB
1978 - MIKE OLDFIELD - Incantations 78.6 MB
1979 - MIKE OLDFIELD - Exposed - CD1 47.87 MB
1979 - MIKE OLDFIELD - Exposed - CD2 46.17 MB
1979 - MIKE OLDFIELD - Platinum 40.12 MB
1980 - MIKE OLDFIELD - QE2 51.02 MB
1982 - MIKE OLDFIELD - Five Miles Out 63.03 MB
1983 - MIKE OLDFIELD - Crises 48.76 MB
1984 - MIKE OLDFIELD - Discovery 43.25 MB
1984 - MIKE OLDFIELD - The Killing Fields 37.94 MB
1985 - MIKE OLDFIELD - The Complete Mike Oldfield - CD1 68.77 MB
1985 - MIKE OLDFIELD - The Complete Mike Oldfield - CD2 61.59 MB
1987 - MIKE OLDFIELD - Islands 51.79 MB
1989 - MIKE OLDFIELD - Earth Moving 42.96 MB
1990 - MIKE OLDFIELD - Amarok 69.44 MB
1991 - MIKE OLDFIELD - Heaven\'s Open 46.81 MB
1992 - MIKE OLDFIELD - Tubular Bells II 69.04 MB
1993 - MIKE OLDFIELD - Elements, The Best of 82.3 MB
1994 - MIKE OLDFIELD - The Songs of Distant Earth 79.78 MB
1996 - MIKE OLDFIELD - Voyager 66.75 MB
1998 - MIKE OLDFIELD - Tubular Bells III 55.91 MB
1999 - MIKE OLDFIELD - The Millennium Bell 51.29 MB
2000 - MIKE OLDFIELD - Tubular Bells II (Live) 66.73 MB
2002 - MIKE OLDFIELD - The Danish Collection - CD1 56.88 MB
2002 - MIKE OLDFIELD - The Danish Collection - CD2 46.59 MB
2002 - MIKE OLDFIELD - Tr3s Lunas 79.38 MB

domingo, 15 de marzo de 2009

Luar Na Lubre - Discográfica

Luar na Lubre es un grupo gallego de música folk.
Luar significa en gallego resplandor de la luna; lubre era una especie de bosque mágico para los celtas.

A lo largo de su carrera como formación musical ha difundido y valorado la cultura y música gallega, llevándola a lugares recónditos del mundo. Un gran amigo y propulsor de la música de Luar na Lubre fue Mike Oldfield, quien quedó enamorado del mítico tema "O son do ar" (El sonido del aire; compuesto por Bieito R. de LNL) y de las interpretaciones maravillosas de Rosa Cedrón. En 1992 Oldfield les propuso colaborar en su gira mundial, y de esta manera les llegó la fama internacional.
Los instrumentos que usan son: gaita gallega (y alguna que otra colaboración con uilleann pipe), acordeón diatónico, violín, flautas y whistles, chelo, guitarra acústica, bouzouki, pandereta, bohdran y percusiones; junto con la voz de la cantante portuguesa Sara Louraço Vidal, que entró para sustituir a la emblemática vocalista y violonchelista Rosa Cedrón, que decidió dedicarse a su carrera en solitario.

Luar na Lubre resalta la cultura galega con temas tradicionales de la zona, aunque no se quedan fuera de las influencias celtas de países con tradición musical similar, como Irlanda, Escocia o la Bretaña francesa. Este grupo también tiene conciencia y compromiso social con la actualidad.
Desde 1986 el estilo y tendencias del grupo ha evolucionado mucho, refinando su sonido de estudio y consolidando la que es su mejor baza: el directo.

Durante los días 22 y 23 de enero de 2009, y conmemorando su 25 aniversario, el grupo graba su primer disco en directo (Ao vivo). la grabación se realiza en el Teatro Colón de A Coruña teniendo como invitados a Luz Casal, Pedro Guerra, Diana Navarro...
Componentes del grupo (2005): Sara Louraço Vidal (voz), Xan Cerqueiro (flautas), Xulio Varela (bouzouki, trompa, tarrañola y pandereta), Patxi Bermúdez (bodhran, tambor y djimbek), Bieito Romero (gaitas, acordeón diatónico y zanfoña), Eduardo Coma (violín), Pedro Valero (guitarra acústica) y Xavier Ferreiro (percusiones latinas y efectos).""-Wikipedia-""



O Son Do Ar




01 Muiñeira de Niño da Guía – Chascarraschas.
02 Danza de paus – Danza do S. Lucas.
03 Gaivota.
04 Luar na lubre.
05 O son do ar.
06 O berce do sol.
07 A frol da I´Auta.
08 Morrison´s Jig.
09 O mouro
DESCARGA


Beira Atlantica




01 Troquemos-muiñeira de mazaricos
02 Danza da Sta. María de toras
03 Muiñeira de cabana
04 Danza das Byrgas
05 Beira atlántica
06 Jig-Muiñeira do Miño-Carballesa
07 Danza de palillos-Foliada
08 Canción de berce
09 Highlanders
DESCARGA


Ara Solis




1.- Muiñeira de Malpica Bieito Romero
2.- Dun tempo para sempre A. Espinosa / D. Cerqueiro
3.- O soldado desgraciado Tradicional / B.Romero
4.- Ribeirana - An Dro Tradicional
5.- Marcha procesional de Mato Tradicional
6.- Muiñeira de Poio Cabalgata de Ribadavia / Tradicional
7.- A cidade asulagada (valses) Bieito Romero / Tradicional
8.- Muiñeira de Valdeferreiros Tradicional
9.- Nodaiga Cris Gandara
10.- Muiñeira de Piornedo Hermenexildo Fdez. Mendez
11.- Albarada Cris Gandara
DESCARGA


Plenilunio



01 O son do ar
02 Tu gitana
03 Ao-Tea-Roa
04 Río Xordo
05 Os teus ollos
06 Ronsel
07 Pola Pomte de San Xoán
08 Pandeirada das Fiandeiras de Ramelle
09 Sol de outono
10 Cantiga de Falvan
11 Romance de Bernaldino e Sabeliña
12 Galaecia
DESCARGA


Cabo Do Mundo



01 Crunia Maris
02 Chove en Santiago
03 Raqueiros
04 Devanceiros
05 Nau
06 Romeiro ao lonxe
07 Canteixieire
08 Cantiga de berce
09 O trebón
10 Sereas
11 Heicho de dar
12 De ruada
DESCARGA


XV Aniversario



01 Camariñas
02 Grial
03 Tu gitana
04 Nau
05 Terra
06 Chove en Santiago
07 Galaecia
08 O son do ar
09 A frol D´Augoa
10 Pola ponte de San Xoán
11 O trebón
12 Heicho de dar
13 Muiñeira do Miño
14 O berce do sol
DESCARGA


Espiral



01 Hai quen di
02 El derecho de vivir en paz
03 Ara Solis
04 Ancares
05 Espiral
06 Cantiga de Sta. Mar?a
07 Cami?o de Ibias
08 Costa da Morte
09 Devanceiros
DESCARGA


Hai un Paraiso



01 Hai un paraiso
02 O meu país
03 Uah lúa
04 Memoria da noite
05 No mundo
06 Rivadavia
07 Corme
08 Achégate
09 Cantigas Alfonso X
10 Versos de luz
11 Pando
12 Uah lúa (Remix-Bonus track)
13 Hai un paraiso (Remix Carlos Jean - Bonus track)
DESCARGA


Saudade




01 Desterro
02 Olla meu irmao
03 Cantiga do neno da tenda
04 Danza dos esqueletes
05 Domingo Ferreiro
06 Miña Nai
07 Pandeirada do Che
08 Lonxe da Terriña
09 Nova Galicia
10 Teu nome, Amarante
11 Galego guajiro
12 Saudade
13 Tu Gitana
DESCARGA


Camiños Da Fin Da Terra



1 Os animais 3:39
2 Britonia 4:53
3 Maria Soliña 2:33
4 Gerdundula 3:58
5 Canto de andar 4:35
6 Pousa 3:48
7 Meighallo 4:33
8 Centeas 3:15
9 O son das augas 6:26
10 Danzando nos confins 2:53
11 Ecos do alen 4:43
12 A fonte das Boliqueiras 4:20
13 A barca da pedra 6:37
14 A viaxe de Ero 2:46
DESCARGA


Rosa Cedron – Entre Dous Mares




1. Miña nai lúa
2. Romance de Mirabella
3. Como soños de nacre
4. ¿Se nos deixan...?
5. Hiecho de dar
6. Máis amor
7. O valse da tola
8. Soledad
9. Macedonia
10. Tus sueños
11. Arde el mar
12. O meu neno
DESCARGA



PASS:musicmund