Disco ripeado de vinilo.La calidad regular tirando a mala.En este disco ha más canciones de fiesta que villancicos en si.Recopilación de la música después de los villancicos.Interesante,para coleccionistas.
1 Rudolph the Red-Nosed Reindeer 2 When Santa Claus gets your letter 3 Fum Fum Fum 4 Wait for the wagon on Christmas day 5 I heard the Bells on Christmas Day 6 Cheyenne 7 A Merry Merry Christmas to you 8 Pride of the Praiie Mary 9 The Night before Christmas 10 San Antonio 11 Just as the sun went down 12 Go tell it on the Mountain cactus jim & the Wranglersuna cancion para escuchar
Disco ripeado de vinilo.La calidad regular tirando a mala.En este disco ha más canciones de fiesta que villancicos en si.Recopilación de la música después de los villancicos.Interesante,para coleccionistas.
1 Rudolph the Red-Nosed Reindeer 2 When Santa Claus gets your letter 3 Fum Fum Fum 4 Wait for the wagon on Christmas day 5 I heard the Bells on Christmas Day 6 Cheyenne 7 A Merry Merry Christmas to you 8 Pride of the Praiie Mary 9 The Night before Christmas 10 San Antonio 11 Just as the sun went down 12 Go tell it on the Mountain cactus jim & the Wranglersuna cancion para escuchar
01. Jack Jones - Sleigh Ride 02. Esquivel - Frosty The Snowman 03. The Hollyridge Strings - Santa's Got A Brand New Bag 04. John Barry - Do You Know How Christmas Trees Are Grown 05. Dean Martin - Rudolph The Red-Nosed Reindeer 06. Henry Mancini - Winter Wonderland - Silver Bells 07. Eddie Dunstedter - I saw mommy kissing Santa Claus 08. John Klein - Santa Claus Is Comin' To Town 09. Esquivel - Sun Valley Ski Run 10. The Hollyridge Strings - Santa Claus is coming to Town 11. Henry Mancini - White Christma 12. Burt Bacharach - The Bell That Couldn't Jingle 13. Esquivel - Here Comes Santa Claus 14. The Hollyridge Strings - Have yourself a Merry Little Christmas 15. Henry Mancini - Frosty The Snow Man 16. Al Caiola & Riz Ortolani - Holiday On Skis 17. Ferrante & Teicher and Les Baxter - Sleigh Ride 18. Esquivel - Santa Claus Is Comin' To Town 19. Dean Martin - White Christmas 20. The Metro Strings - Christmas 21. Henry Mancini - The Christmas Song 22. John Klein - Winter Wonderland 23. Fred Waring & His Pennsylvanians - Ring Those Christmas Bells 24. Julie London - I'd Like You For Christmas 25. Stan Kenton - What Is A Santa Claus
01. Jack Jones - Sleigh Ride 02. Esquivel - Frosty The Snowman 03. The Hollyridge Strings - Santa's Got A Brand New Bag 04. John Barry - Do You Know How Christmas Trees Are Grown 05. Dean Martin - Rudolph The Red-Nosed Reindeer 06. Henry Mancini - Winter Wonderland - Silver Bells 07. Eddie Dunstedter - I saw mommy kissing Santa Claus 08. John Klein - Santa Claus Is Comin' To Town 09. Esquivel - Sun Valley Ski Run 10. The Hollyridge Strings - Santa Claus is coming to Town 11. Henry Mancini - White Christma 12. Burt Bacharach - The Bell That Couldn't Jingle 13. Esquivel - Here Comes Santa Claus 14. The Hollyridge Strings - Have yourself a Merry Little Christmas 15. Henry Mancini - Frosty The Snow Man 16. Al Caiola & Riz Ortolani - Holiday On Skis 17. Ferrante & Teicher and Les Baxter - Sleigh Ride 18. Esquivel - Santa Claus Is Comin' To Town 19. Dean Martin - White Christmas 20. The Metro Strings - Christmas 21. Henry Mancini - The Christmas Song 22. John Klein - Winter Wonderland 23. Fred Waring & His Pennsylvanians - Ring Those Christmas Bells 24. Julie London - I'd Like You For Christmas 25. Stan Kenton - What Is A Santa Claus
El nombre del grupo lo dice todo: una orquesta, elementos indios y ritmo dub.Aunque a primera vista no parezca una mezcla muy atractiva pues unir dub y sonidos orientales no es algo poco común, he de decir que esta vez el resultado brilla más que la media.
Bombay Dub Orchestra es un proyecto creado por los británicos Garry Hughes y Andrew T. Mackay. Según descubre su biografía llevan largo tiempo trabajando como músicos, productores y arregladores en el mundo discográfico. Hace dos años editaron con una calidad más que notable el primer trabajo de su actual proyecto con titulo homónimo.
Tracklist:
Bombay
1. Compassion
2. Rare Earth
3. Mumtaz
4. The Berber Of Seville
5. To The Shore
6. The Greater Silence
7. Feel
8. Dust
9. Sonata
10. Unexpected Rain
11. Beauty And The East
12. Remembrance
13. Beauty And The East
Dub
1. Rare Earth (The Forest Of Thieves Mix)
2 Feel (The Diamond Cake Mix)
3. Beauty And The East (The Marine Drive Traffic Jam)
4. The Berber Of Seville (The Berber Of Suburbia Mix)
5. Dust (The Pigment Of Your Imagination Mix)
6. Compassion (The Continental Drift Mix)
7. The Berber Of Seville (Orchestral Version - Father Mackay's Celestial Vision)
8. Remembrance (Fires Remix)
3 Cities
Dos años después llega 3 Cities. Ahora, apoyados de nuevo por el prestigioso sello discográfico norteamericano Six Deegres, ve la luz “3 Cities” que como su propio nombre indica está basado en las experiencias recogidas en Mumbai (antigua Bombay), Chennai (Madras)y Londres. En las dos ciudades indias consiguieron reunir una orquesta de 75 músicos para la toma de todos los registros, para una vez trasladados a la capital británica, mezclar, producir y dar los últimos retoques a toda la obra.
El resultado sigue la brillante trayectoria del primer álbum, es decir, la unión de una orquesta clásica con los instrumentos tradicionales indios, todo presente a través de una electrónica espectacular. Una fascinante fusión de los de tres estilos musicales aparentemente distantes se dan la mano y consiguen un equilibrio donde ninguno de ellos destaca por encima del otro. Sonidos cálidos y elegantes invaden todos y cada uno de los temas incluidos que van mucho más allá del sonido chill out que aparenta. Si lo deseas puedes descender imaginariamente el Ganges dejándote acompañar por las viejas y nuevas ondas de esta brillante orquesta.
El nombre del grupo lo dice todo: una orquesta, elementos indios y ritmo dub.Aunque a primera vista no parezca una mezcla muy atractiva pues unir dub y sonidos orientales no es algo poco común, he de decir que esta vez el resultado brilla más que la media.
Bombay Dub Orchestra es un proyecto creado por los británicos Garry Hughes y Andrew T. Mackay. Según descubre su biografía llevan largo tiempo trabajando como músicos, productores y arregladores en el mundo discográfico. Hace dos años editaron con una calidad más que notable el primer trabajo de su actual proyecto con titulo homónimo.
Tracklist:
Bombay
1. Compassion
2. Rare Earth
3. Mumtaz
4. The Berber Of Seville
5. To The Shore
6. The Greater Silence
7. Feel
8. Dust
9. Sonata
10. Unexpected Rain
11. Beauty And The East
12. Remembrance
13. Beauty And The East
Dub
1. Rare Earth (The Forest Of Thieves Mix)
2 Feel (The Diamond Cake Mix)
3. Beauty And The East (The Marine Drive Traffic Jam)
4. The Berber Of Seville (The Berber Of Suburbia Mix)
5. Dust (The Pigment Of Your Imagination Mix)
6. Compassion (The Continental Drift Mix)
7. The Berber Of Seville (Orchestral Version - Father Mackay's Celestial Vision)
8. Remembrance (Fires Remix)
3 Cities
Dos años después llega 3 Cities. Ahora, apoyados de nuevo por el prestigioso sello discográfico norteamericano Six Deegres, ve la luz “3 Cities” que como su propio nombre indica está basado en las experiencias recogidas en Mumbai (antigua Bombay), Chennai (Madras)y Londres. En las dos ciudades indias consiguieron reunir una orquesta de 75 músicos para la toma de todos los registros, para una vez trasladados a la capital británica, mezclar, producir y dar los últimos retoques a toda la obra.
El resultado sigue la brillante trayectoria del primer álbum, es decir, la unión de una orquesta clásica con los instrumentos tradicionales indios, todo presente a través de una electrónica espectacular. Una fascinante fusión de los de tres estilos musicales aparentemente distantes se dan la mano y consiguen un equilibrio donde ninguno de ellos destaca por encima del otro. Sonidos cálidos y elegantes invaden todos y cada uno de los temas incluidos que van mucho más allá del sonido chill out que aparenta. Si lo deseas puedes descender imaginariamente el Ganges dejándote acompañar por las viejas y nuevas ondas de esta brillante orquesta.
Cuando el término “World Music” empezó a formar parte del léxico de la música en los años 80, Dissidenten fue el primer grupo de vanguardia, en Europa, de la world music; de hecho, fué el New York Times quien los denominó “padrinos del World-Beat”. Pioneros del etno-techno, Dissidenten (Friedo Josch, Uve Mürllrich y Marlon Klein) procede de Berlin, si bien la suya es una trayectoria calificable como de nómada.
Su primer trabajo, Germanistan (1982), fue registrado en India, donde se habían instalado tras una gira asiática, en colaboración con el Karnataka College of Percussion y la cantante Ramamani, de Bangalore. Para su siguiente álbum ya se habían instalado en Tánger, introducidos por el autor americano Paul Bowles. Así, en el Palacio del Sultán graban en 1983 Sahara Elektrik, con la ayuda de Sheikh Abdul Al Rashid, una de las personalidades más influyentes de la escena musical árabe. El disco incluía la afamada “Fata morgana”, canción que les convertiría en tremendamente populares en España e Italia y, a partir de ahí, en Reino Unido, Estados Unidos y Canadá. Instalada en España su base de operaciones, el grupo continuaría con su trayectoria viajera. De un lado, para satisfacer los compromisos en directo que su creciente popularidad les acarreara en Norteamérica; de otro, porque sus visitas a la India han sido una constante y, finalmente y como motivo primordial, por su cercanía con Marruecos, auténtico vergel del que extraerán las ideas que luego pervertirán con ritmos electrónicos. Editan, en España, Life at the Pyramids en 1986, y en su cuarto álbum (Out of this world, 1989) el grupo colabora con algunos brillantes músicos norteafricanos; además de la sección de cuerda de la Real Orquesta Nacional de Marruecos, el álbum también presenta a Cherif Lamrani y Mahmoud Saadi, miembros de los legendarios grupos Lemchaheb, Jiljilala y Nass El Ghiwane. La producción tiene lugar en Rabat, Casablanca, Tánger y Madrid.
En 1992, el grupo viaja entre Berlín, Bombay y Bangalore en la India meridional, para finalizar el trabajo The Jungle Book, con reconocidos artistas como Trilok Gurtu y Ramesh Shotham. En los años siguientes, se implican en varios lanzamientos de la compañía discográfica creada por Dissidenten, Exil Musik y en prestigiosos festivales de Europa, editando en el 98 su segundo álbum en vivo, Live In Europe. Entre 1999 y 2002, siguen con proyectos (como una ópera sobre el río Danubio y A Worldbeat Odyssey, donde nueve DJ´s/productores remezclan nueve temas de casi todas las fases de la historia de Dissidenten), hasta llegar a 2004, en el que se edita el álbum doble Dissidenten 1983-2003, que recopila sus éxitos con algunas remezclas, mestizaje de flautas, laúdes y percusiones hindúes con ritmos sintéticos y drum´n´bass. El exotismo del ritmo.
1. Fata Morgana 2. Sahara Electrik 3. Do the pharado 4. Telephone Arab 5. Mani 6. Nalina Kanti 7. Germanistan 8. A Love Supreme 9. Jungle-book Part II 10. All India Radio
Disco 2
1. A taste of melon 2. Instinctive Traveller 3. Lobster song 4. Jungle Book (remix) 5. Telephone Arab (remix) 6. Love Supreme (remix) 7. Lanka´s Oddissey (remix) 8. Shine on me (remix) 9. Inshallah (remix) 10. Desert Sunrise (remix) 11. Jungle-book Part II (remix)
Cuando el término “World Music” empezó a formar parte del léxico de la música en los años 80, Dissidenten fue el primer grupo de vanguardia, en Europa, de la world music; de hecho, fué el New York Times quien los denominó “padrinos del World-Beat”. Pioneros del etno-techno, Dissidenten (Friedo Josch, Uve Mürllrich y Marlon Klein) procede de Berlin, si bien la suya es una trayectoria calificable como de nómada.
Su primer trabajo, Germanistan (1982), fue registrado en India, donde se habían instalado tras una gira asiática, en colaboración con el Karnataka College of Percussion y la cantante Ramamani, de Bangalore. Para su siguiente álbum ya se habían instalado en Tánger, introducidos por el autor americano Paul Bowles. Así, en el Palacio del Sultán graban en 1983 Sahara Elektrik, con la ayuda de Sheikh Abdul Al Rashid, una de las personalidades más influyentes de la escena musical árabe. El disco incluía la afamada “Fata morgana”, canción que les convertiría en tremendamente populares en España e Italia y, a partir de ahí, en Reino Unido, Estados Unidos y Canadá. Instalada en España su base de operaciones, el grupo continuaría con su trayectoria viajera. De un lado, para satisfacer los compromisos en directo que su creciente popularidad les acarreara en Norteamérica; de otro, porque sus visitas a la India han sido una constante y, finalmente y como motivo primordial, por su cercanía con Marruecos, auténtico vergel del que extraerán las ideas que luego pervertirán con ritmos electrónicos. Editan, en España, Life at the Pyramids en 1986, y en su cuarto álbum (Out of this world, 1989) el grupo colabora con algunos brillantes músicos norteafricanos; además de la sección de cuerda de la Real Orquesta Nacional de Marruecos, el álbum también presenta a Cherif Lamrani y Mahmoud Saadi, miembros de los legendarios grupos Lemchaheb, Jiljilala y Nass El Ghiwane. La producción tiene lugar en Rabat, Casablanca, Tánger y Madrid.
En 1992, el grupo viaja entre Berlín, Bombay y Bangalore en la India meridional, para finalizar el trabajo The Jungle Book, con reconocidos artistas como Trilok Gurtu y Ramesh Shotham. En los años siguientes, se implican en varios lanzamientos de la compañía discográfica creada por Dissidenten, Exil Musik y en prestigiosos festivales de Europa, editando en el 98 su segundo álbum en vivo, Live In Europe. Entre 1999 y 2002, siguen con proyectos (como una ópera sobre el río Danubio y A Worldbeat Odyssey, donde nueve DJ´s/productores remezclan nueve temas de casi todas las fases de la historia de Dissidenten), hasta llegar a 2004, en el que se edita el álbum doble Dissidenten 1983-2003, que recopila sus éxitos con algunas remezclas, mestizaje de flautas, laúdes y percusiones hindúes con ritmos sintéticos y drum´n´bass. El exotismo del ritmo.
1. Fata Morgana 2. Sahara Electrik 3. Do the pharado 4. Telephone Arab 5. Mani 6. Nalina Kanti 7. Germanistan 8. A Love Supreme 9. Jungle-book Part II 10. All India Radio
Disco 2
1. A taste of melon 2. Instinctive Traveller 3. Lobster song 4. Jungle Book (remix) 5. Telephone Arab (remix) 6. Love Supreme (remix) 7. Lanka´s Oddissey (remix) 8. Shine on me (remix) 9. Inshallah (remix) 10. Desert Sunrise (remix) 11. Jungle-book Part II (remix)
Maâlem Abdenbi El Gadari, natural de Marrakech y residente en Casablanca, editó Sidi Mimoun con su grupo Gnawa Bambara en Italia, en 2006, producido por Davide Ferrari. Habituales de los grandes festivales de músicas del mundo en Europa, e imprescindibles en el "Festival Gnawa de Essaouira", su estilo hace referencia tanto a las tradiciones gnawa de Marrakech como a las más urbanas de Casablanca. Acompañados del tabal (tambor), qraqeb (dobles castañuelas metálicas) y el guembri (instrumento de tres cuerdas y sonido de bajo), la huella del desierto se hace evidente en la estructura de sus ejecuciones, en la que las melodías rítmicas del tabal acompañan los característicos cantos de llamada-respuesta y las palmas del coro.
Maâlem Abdenbi El Gadari, natural de Marrakech y residente en Casablanca, editó Sidi Mimoun con su grupo Gnawa Bambara en Italia, en 2006, producido por Davide Ferrari. Habituales de los grandes festivales de músicas del mundo en Europa, e imprescindibles en el "Festival Gnawa de Essaouira", su estilo hace referencia tanto a las tradiciones gnawa de Marrakech como a las más urbanas de Casablanca. Acompañados del tabal (tambor), qraqeb (dobles castañuelas metálicas) y el guembri (instrumento de tres cuerdas y sonido de bajo), la huella del desierto se hace evidente en la estructura de sus ejecuciones, en la que las melodías rítmicas del tabal acompañan los característicos cantos de llamada-respuesta y las palmas del coro.
Nass El Ghiwane aparecieron en los años 70 del siglo XX, de origen humilde de uno de los barrios más populares de la gran Casablanca. Considerada como revolucionaria y fenómeno social, la mítica formación continua en activo después de 30 años, y sigue conmoviendo a gran parte de la juventud actual de su país. Nass El Ghiwane no llegaron a imaginar, en sus inicios, lo que sus canciones iban a despertar en el público de los setenta, años difíciles en el plano socio-político, convirtiéndose en la voz de la gente oprimida. En una época donde una simple declaración llevaba a la comisaría, Nass El Ghiwane denunciaban con sus letras a los responsables de la corrupción y exigían la justicia que nunca llegaría.
Culturalmente, adoptaron un estilo “no tradicional” junto con la tradición: había que remodelar el patrimonio para crear textos basados en cuestiones sociales. Musicalmente, sus bases incluyen toda la diversidad de la música tradicional marroquí, mezclando sonidos gnawa con la aïssawa y música campesina y bereber, bastándose de sencillos instrumentos de fabricación tradicional. El éxito de Nass El Ghiwane no se limita a Marruecos sino a los demás países norteafricanos, atribuyendose el nacimiento del raï a la influencia del movimiento ghiwani en la gente joven de Orán. Impresionante.
01 Saifna Oulla Chatwa 02 Kittati 03 Essinia 04 El Hassada 05 Echems Ettalaa 06 Arraghaya 07 Dayine 08 Youme Malqak 09 Oua Ennadi Ana 10 Sif Albattar 11 Nerjak Ana 12 Ya Bani Insane 13 Kesset Laagouz 14 Oulad El Alam 15 Taghounja 16 Zad El Ham 17 Essalama 18 Ahafine 19 Dellal 20 Essamta 21 Leskam 22 Edem Essail 23 Khadra 24 Ghadi Fhali 25 Lahmoun Hrafti 26 Alli Ou Khalli 27 Firihab Maalik 28 Ya Men Jana
Putumayo's first holiday collection, A Putumayo World Christmas, reminded us that the vast majority of people who celebrate the Nativity are more likely to have an incipient sunburn nipping at their noses than Jack Frost. Over the centuries, warm-weather cultures have developed a variety of lovely and highly individual holiday traditions. But musicians from Central and South America and the Caribbean also draw upon our shared European and post-colonial heritage, thus gracing familiar carols and seasonal pop songs with an enchanting tropical spin. Cha-chas, rumbas, and steel bands rock the house from Advent to El Dio de los Reyes (Festival of the Three Wise Men, or Epiphany) in countries where religious devotion often includes a cooking rhythm section and dancing goes to church. The set list includes a quartet of charming North American tracks, but the mood is predominantly south-of-the-border: festive, serene, exalted, danceable, and very beautiful. --Christina Roden
1. Joyeux Noël - New York Twoubadou 2. Here We Come A-Wassailing - Steve Schuch 3. Venid Fieles Todos (Adeste Fidelis) - Liuba Maria Hevia 4. St. Nicholas - Sheryl Cormier & Cajun Sounds 5. Deck the Halls - Cuba L.A. 6. God Rest Ye Merry Gentlemen - Banks Soundtech Steel Orchestra 7. White Christmas - Los Reyes 8. We Three Kings - Michael Doucet 9. What Child Is This - Dan Crary 10. Aguinaldo Jibaro - Pepe Castillo 11. Douce Nuit (Silent Night) - Kali 12. Paz en la Tierra (Joy the the World) - Ramón Veloz
Putumayo's first holiday collection, A Putumayo World Christmas, reminded us that the vast majority of people who celebrate the Nativity are more likely to have an incipient sunburn nipping at their noses than Jack Frost. Over the centuries, warm-weather cultures have developed a variety of lovely and highly individual holiday traditions. But musicians from Central and South America and the Caribbean also draw upon our shared European and post-colonial heritage, thus gracing familiar carols and seasonal pop songs with an enchanting tropical spin. Cha-chas, rumbas, and steel bands rock the house from Advent to El Dio de los Reyes (Festival of the Three Wise Men, or Epiphany) in countries where religious devotion often includes a cooking rhythm section and dancing goes to church. The set list includes a quartet of charming North American tracks, but the mood is predominantly south-of-the-border: festive, serene, exalted, danceable, and very beautiful. --Christina Roden
1. Joyeux Noël - New York Twoubadou 2. Here We Come A-Wassailing - Steve Schuch 3. Venid Fieles Todos (Adeste Fidelis) - Liuba Maria Hevia 4. St. Nicholas - Sheryl Cormier & Cajun Sounds 5. Deck the Halls - Cuba L.A. 6. God Rest Ye Merry Gentlemen - Banks Soundtech Steel Orchestra 7. White Christmas - Los Reyes 8. We Three Kings - Michael Doucet 9. What Child Is This - Dan Crary 10. Aguinaldo Jibaro - Pepe Castillo 11. Douce Nuit (Silent Night) - Kali 12. Paz en la Tierra (Joy the the World) - Ramón Veloz
SUNYATA (1997) é o disco de estréia de VAS, um duo de Los Angeles, formado por Azam Ali e Greg Ellis. Azam nasceu no Iran, foi educada na Índia desde os quatro anos de idade e chegou aos USA em 1985. Ela estudou música clássica persa para o “santour” antes de escolher a voz como seu instrumento principal. Greg nasceu na Califórnia, obteve credenciais expressivas como músico de estúdio e em apresentações, mas optou por renunciar ao status de acompanhante para exercer a sua própria expressão artística. O encontro dos dois artistas ocorreu em 1995 e foi uma identificação instantânea e o ponto de partida para uma música muito singular.
Azam Ali: voz, santour, bendir Greg Ellis: Udu, dumbek, madal, nagara, sinos, chocalhos, tambura, voz auxiliar, teclados.
(Adaptado do texto de apresentação do grupo, no encarte do CD)
SUNYATA (1997) é o disco de estréia de VAS, um duo de Los Angeles, formado por Azam Ali e Greg Ellis. Azam nasceu no Iran, foi educada na Índia desde os quatro anos de idade e chegou aos USA em 1985. Ela estudou música clássica persa para o “santour” antes de escolher a voz como seu instrumento principal. Greg nasceu na Califórnia, obteve credenciais expressivas como músico de estúdio e em apresentações, mas optou por renunciar ao status de acompanhante para exercer a sua própria expressão artística. O encontro dos dois artistas ocorreu em 1995 e foi uma identificação instantânea e o ponto de partida para uma música muito singular.
Azam Ali: voz, santour, bendir Greg Ellis: Udu, dumbek, madal, nagara, sinos, chocalhos, tambura, voz auxiliar, teclados.
(Adaptado do texto de apresentação do grupo, no encarte do CD)
SUNYATA (1997) é o disco de estréia de VAS, um duo de Los Angeles, formado por Azam Ali e Greg Ellis.
